Другие о юбиляре
Борис Тух, писатель, театральный критик, переводчик:
Не в обычае русских актеров было говорить: «Работаю в театре». Только – служу. Вся жизнь в искусстве Лидии Головатой и есть служение.
Это значит: верность своему театру и себе. Готовность выходить на сцену даже если температура под 40 или болят старые травмы. Потому что невозможно, чтобы из-за твоего плохого самочувствия отменили спектакль. Это нечестно – перед зрителями, которые уже пришли в зал, перед своим театром и перед тем Театром с большой буквы, которому отданы все эти годы.
Подлинная сила актера раскрывается в классике. Путь Головатой – подтверждение тому. От роли Консуэло, сыгранной в молодости в спектакле Арсения Сагальчика по пьесе Леонида Андреева «Тот, кто получает пощечины», до блистательных образов Москалевой в «Дядюшкином сне» Достоевского (постановка Михаила Чумаченко) и Гурмыжской в «Лесе» Островского (постановка Натальи Лапиной).
Менялось время, менялось миропонимание, обновлялся театральный язык, а Головатая в любых предлагаемых обстоятельствах верно служила Высокому Искусству Театра. Она потрясающе играла в «Пиковой даме», поставленной Евгением Гайчуком, спектаклем, который удивительно точно воплощал мистическую и вместе с тем ироническую тональность пушкинской повести. Она была великолепной и страшной Москалевой в «Дядюшкином сне» по Достоевскому (постановка Михаила Чумаченко): в спектакле ее образ поднимался до подлинно трагической высоты. Героиня Головатой прекрасно умела поднять в стакане воды такую бурю, что захлестывало весь город, без жертв и разрушений никак не обходилось, однако для самой Марии Алексеевны это оставалось всего лишь "маленьким необходименьким скандальчиком". Что он обернется против нее самой, героиня Головатой, разумеется, знать не могла. Борьба за счастье дочери Зины становилась разрушительной для самой Москалевой и для всех, кого хоть боком задела ее неутомимая деятельность. В «Лесе» Островского Гурмыжская, сыгранная Головатой,стала центральным и гротескным, но вполне реальным образом. Какой бы нелепой ни была эта воспылавшая страстью к юнцу дама, все проявления ее характера заострены, но вполне правдоподобны. Она уже ни о чем не задумывается – ни о том, как нелепо она выглядит со стороны, ни о том, что имение разорено. (Еще каких-нибудь тридцать лет – и кое-что от характера Гурмыжской перейдет к чеховской Раневской, образу совсем иной наполненности и по-настоящему достойному сострадания!)
Заглавная роль в «Доме Бернарды Альбы» Федерико Гарсиа Лорки (режиссер Иван Стрелкин) была одной из вершин Головатой; актриса мощно и трагически вела тему последней героини, которая стремилась предотвратить распад семьи и верила, что сможет сделать это. Происходящее в драме Лорки в ее игре порождало очень точные ассоциации с тем, что происходит в наше время. Дом Бернарды Альбы разрушался. Гибли традиции, стирались ценности, на которых все держалось. важные ценности,. Молодое поколение хотело утвердиться в том мир, от которого Бернарда пыталась их уберечь потому что этот новый мир страшен. За воротами – безнравственность, жестокость.
Головатая играла эту роли исповедально – и пророчески.
Потому что ее жизнь – служение Вечному.
Антонина Казаченко, актриса, педагог:
Я хорошо помню время, когда в театр пришли молодые актёры – Лидия Головатая и Евгений Гайчук. Мне, совсем ещё юной артистке, они сразу же запомнились в спектакле «Соловьиная ночь», где Женя блистал в главной роли, а Лидочка была так молода, задорна и улыбчива. Когда в моей судьбе произошли перемены – театр пришлось оставить и поменять профессию, Лидочка меня очень поддерживала.
Она одна из немногих актрис, отдавших служению сцене Русского театра 55 лет! Играла в спектаклях почти со всеми пришедшими в 1948 году актёрами, основателями труппы. И её по-настоящему волнует вопрос преемственности театральных традиций. Много лет назад Лида с актрисой Ярославой Чудновской придумали традицию – посвящать один летний день памяти ушедших коллег, когда весь коллектив собирается на Метсакальмисту, вместе сажают цветы и зажигают свечи, вспоминают обо всех, кто так много сделал для русской культуры Эстонии.
Сергей Черкасов, актер Русского театра:
Дорогая Лидочка! Поздравляем тебя с днём рождения и с юбилеем! Желаем тебе и твоим близким от всей души здоровья и радости, любви, душевного равновесия и покоя. Ты красивая и мудрая женщина, талантливая, великолепная разноплановая актриса, умная, сильная, но, может быть, самое главное – ты добрый и хороший человек! Говорят, что хороший человек не профессия, но, по-моему, это самая главная профессия, данная нам Создателем. Ты талантливо проживаешь свою жизнь, рядом с тобой тепло и светло! Желаем тебе долгих лет жизни и счастья твоей семье!
Елена Тарасенко, актриса Русского театра:
Я не могу не сказать о неувядающей красоте Лидочки. Каждый раз, узнавая ее возраст, я удивлялась. И все удивлялись, как ей удается так хорошо выглядеть. Она отшучивалась, мол, гены! А сейчас у нее юбилей, и эта цифра не укладывается у меня в голове. У нее чистая, искренняя красота. И дай Бог ей выглядеть так еще долгие годы!
Лидочка – замечательная партнерша на сцене. Однажды у меня вылетел из головы текст. А Лидочка так вырулила, что все естественно получилось, как будто никто ничего не забыл. Не каждый так может. В ее годы у нее потрясающая память, она запоминает огромные куски текста. Когда мы только начинаем работу над пьесой, Лида к тому времени уже успевает выучить свою роль и текст партнера и подсказывает. Она – очень профессиональная актриса.
Лариса Саванкова, актриса Русского театра:
Удивительный человек, преданный театру! Я воспитана на уважении старшего поколения и рада, что мне довелось играть на сцене с такими мэтрами, как Анастасия Бедрединова, Борис Трошкин, Вера Фёдорова, Тамара Солодникова, Херардо Контрерас и Лидия Сергеевна Головатая – Лидочка! Они передали нам свой опыт, своё трепетное отношение к профессии. Так и должно быть в театре!
Я работала с Лидой во многих спектаклях, и всегда это было чудо. Вспоминаю её Епанчину в легендарном спектакле «Идиот», а какая мама в «Фантазиях Фарятьева»! А их невероятный тандем с Евгением Гайчуком. А какой был вокальный ансамбль «Чай вчетвером»! С каким энтузиазмом наши так называемые «бабушки» Русского театра принимали участие в любых капустниках и концертах. Лида, Лиля Шинкарёва, Лена Яковлева и Светлана Дорошенко. Старая гвардия, которую мы должны беречь в наше непростое время. Здоровья! Сил! Новых ролей!
Александр Цукерман, продюсер, журналист:
Лида – актриса широкого диапазона, ей было подвластно все за ее творческую жизнь.
Первый раз я увидел ее в спектакле «Моя жена – лгунья!», который был сыгран, кажется, триста раз. И понял, что она способна на гротеск, на смелый рисунок роли. Потом видел ее в самых разных ролях – трагических, как например, Стелла в спектакле «Трамвай «Желание», так и в роли изощренных дам высшего света, как в «Маскараде» или в «Пиковой даме», где она была зловещей и одновременно прекрасной.
При этом она никогда не гнушалась играть в сказках или играть в очередь. Например, кошку в «Кошкином доме» они играли вместе с Лилей Шинкаревой. Я был счастлив, поскольку играл свинью, и мы были рядом на сцене.
Я очень уважаю ее за смелость. Когда-то я ставил в театре абсурдистскую пьесу «Картотека» Ружевича. И она рискнула и сыграла эту странную, непонятную, малознакомую нам тогда еще драматургию.
Еще одно свойство: она умеет дружить всю жизнь с Шинкаревой, Яковлевой, Чудновской – что очень редко в театре. Когда они втроем запевают «Ой, летiли дикi гуси», то все кругом затихают. Я не помню ни одного банкета, когда после пятой рюмки не раздавался бы голос, обращенный к Лиде: а теперь – гусей! Поэтому мне кажется, что диапазон – то самое слово, которое я бы к ней применил. Диапазон и Гайчук. Верный муж в течение многих лет, с которым прожита трудная и, я надеюсь, очень счастливая жизнь. С юбилеем!
Лилия Шинкарева, актриса Русского театра:
Кто-то однажды сказал: «Сохранение традиций в театре – это не поклонение пеплу, а поддержание огня»… Лида – хранительница традиций в театре. На Лиду можно положиться. Не подведет и не предаст. У нее счастливая внешность, позволяющая играть все: от простолюдинки до баронессы. Ей подвластны психологизм и эксцентричная комедия. За годы трудолюбия выкристаллизовался профессионализм. И в дни ее славных дат хочется пожелать ей выходить на сцену, наполняя персонажей чертами своей личности!
2/2 
