Точка, линия, плоскость: пространство, дающее возможность погрузиться в мир искусства

Две главные составляющие графики – плоскость бумажного листа и рисунок, поэтому иногда графическое искусство воспринимается как нечто простое или не заслуживающее особого внимания. И напрасно: именно из этих двух компонентов рождается невероятное разнообразие графических приемов и форм. Среди них и оригинальные техники станковой графики – акварель, пастель, тушь, уголь, карандаш, и печатные – литография, линогравюра, офорт и многие другие.

Иногда художник отдает предпочтение какому-то одному виду, иногда пробует себя в разных техниках, понимая, что результат будет отличаться даже при работе с одним и тем же рисунком. Объемное изображение на плоскости, движение на плоскости, игра света и тени, вибрация декоративных элементов, фиксация изображения как события, – эти и другие графические эффекты способны удивлять и притягивать зрителя.

В арсенале выразительных средств художника-графика присутствуют в основном пять элементов: линия, штрих, точка, пятно и тон, но всегда есть и идея, которая воплощается с их помощью и дает рисунку собственную жизнь.

Куратор галереи Ксения Ремезова – историк искусства, лектор, исследователь авангарда, приглашенный преподаватель Эстонской академии искусства, куратор с многолетним опытом работы с искусством ХХ века из музейных и частных собраний, отмечает: «Графическая галерея, как и все пространство студии Flash Art, задумана как «третье место» – комфортная среда вне дома и работы, где каждый может найти собеседника и поговорить об искусстве, начать собирать графику, найти в подарок уникальное произведение современных художников, прийти на лекцию и непременно уйти с эмоционально, интеллектуально и социально качественным опытом».

Она добавляет, что, проведя уже ряд лекций, может говорить об этом не голословно: «В этом смысле образовательная программа, посвященная исключительно графике, ставит своей целью как можно больше способствовать вовлеченному и ценностному опыту узнавания и, что немаловажно, – приобретения работ художников-графиков. У нас есть гуашь, акварель, китайская тушь, монотипии, литографии, офорты, сухая игла, карборундум – множество техник, которые каждое произведение делают уникальным, особенным. Обсуждать это важно и интересно: через лекции об истории графики, об отдельных художниках, коллекционерах, а также посредством встреч с художниками, на которых они в неформальной беседе знакомят слушателей со своими работами, техниками».

По ее словам, каждую среду и каждую субботу у них что-то происходит. Работа идет на эстонском, английском и русском.

«Можно выбрать тему и язык, чтобы было и интересно, и доступно, – отмечает она. – Наша цель также заключается в поддержке графиков, мы работаем с художниками из Эстонии и других стран. В 2024 году, например, это были француженка Лоррен Фелин с минималистичными рисунками тушью, Кристина Валенкова из Сербии, Олеся Гонсеровская из Грузии, Теннопент Соостер из Израиля, сын знаменитого художника Юло Соостера, с которым мне посчастливилось курировать выставку «Тюрьма и любовь» весной 2024 года в Большой гильдии Исторического музея. Раз в три-четыре месяца мы меняем состав участников, приво-зим и берем новые работы и имена, наполняем образовательную программу и делаем еще больше качественных в шагов к тому, чтобы наше пространство и галерея были местом соседского, дружеского, профессионального сообщества людей, интересующихся искусством».

Интерьер галереи Flash Аrt с его лаконичным дизайном и художественными акцентами подчеркивает уникальность каждого произведения и одновременно поддерживает их соседство друг с другом. Эстетика выставочного пространства, принципы развески предполагают близость восприятия работы зрителем, как если бы она попала в его собственный интерьер. И это вполне возможно, поскольку коллекционеры – тоже часть зрительской аудитории галереи.

По словам Ремезовой, выставку графических работ будут постоянно обновлять, представляя гостям творчество современных авторов, в том числе – тех, чье искусство еще ждет своего места в музейных собраниях.

В январе 2025-го на стенах галереи можно увидеть работы Тенно Соостера, Бритты Бенно, Лийз Тедре, Олеси Гонсеровской, Алексея Щигалева, Лоррен Фелин, Лийны Линденбург, Кайи Кеса, Инги Хеамяги, Анны Вояка, Кристины Валенковой, Дарьи Морозовой.

В феврале планируется новая развеска и появление новых имен. Отдельным художникам посвящены открытые лекции, которые направлены на сближение искусства и зрителя.

Путешествие в мир графики сулит немало интересного и вдохновляющего, а запланированные в галерее курсы лекций и встречи с художниками помогут лучше понять, как сделано то или иное произведение.

Галерея открыта: со вторника по субботу, 12:00–18:00

Адрес: Kalaranna, 8/3, Tallinn.